Band 306

Made in Paris

Die Wiederauferstehung einer Kunstmetropole

PARIS IS BACK! Im 19. und beginnenden 20. Jhd. war die französische Hauptstadt die unangefochtene Metropole der Kunst, Exil und Eldorado für Künstler*innen, Schriftsteller*innen und Philosoph*innen. ...

PARIS IS BACK! Im 19. und beginnenden 20. Jhd. war die französische Hauptstadt die unangefochtene Metropole der Kunst, Exil und Eldorado für Künstler*innen, Schriftsteller*innen und Philosoph*innen. Das kulturelle Leben und die Atmosphäre der Stadt an der Seine zogen damals Künstler*innen aus ganz Europa an, neue Stile und Strömungen entstanden und prägten die internationale Avantgarde. Im Laufe des 20. Jhds. gab Paris diese Rolle dann aber an New York ab, trat in den Hintergrund – und blieb doch immer voller Energie. Seit einigen Jahren nun erwacht die Cité des Arts zu neuer Größe, und Gastherausgeber Heinz-Norbert Jocks untersucht in Essays und Gesprächen u. a. mit Hans Ulrich Obrist, Catherine Millet und Alexia Fabre, im FOKUS des aktuellen Bandes 306, welche Bedeutung neben der Expansion des Kunstmarktes vor allem die École des Beaux-Arts und die Ateliers der jungen Künstler*innen heute wieder für die Kunstszene der Seinemetropole haben. Er besucht dort die Klasse Tim Eitel, diskutiert mit Florian Ebner vom Centre Pompidou die ungebrochene Bedeutung der Fotografie, zeigt welche Rolle Graffiti einnimmt, wie wichtig die chinesische Diaspora und die Schwarze Kunst für Paris sind und warum auch die Mode hier noch immer tonangebend ist. Im FORUM des Bandes stellen wir diesmal u. a. die raumgreifenden Installationen der koreanischen Künstlerin Mire Lee (*1988) vor und blicken auf das OEuvre der US-amerikanischen Malerin Amy Sillman (*1955); wir reisen nach Usbekistan zur Bukhara Biennale und nach Rom zur Basement Art Assembly Biennial. Außerdem stellen wir das Kuratorinnenteam der documenta 16 vor und haben wieder neue Lektüren für Sie gelesen sowie natürlich zahlreiche Ausstellungen besucht und besprochen, die den diesjährigen Kunstherbst bereichern. Viel Freude beim Lesen und Entdecken!


Alle Beiträge aus dieser Ausgabe

Titelbeiträge

Kenny Duncan, THE FORBIDDEN FRUIT #2, 2020, Druck auf Fuji Crystal Archive Hochglanzpapier, weißer Ahornrahmen, Plexiglas, 50 × 70 cm, Courtesy: der Künstler — S. 167

MADE IN PARIS

Die Wiederauferstehung einer Kunstmetropole

Blick vom Centre Pompidou auf Montmartre mit der Basilique du Sacré-Cœur, Paris, Foto: Heinz-Norbert Jocks

Paris die wiederbelebte Kunstmetropole

Hans Ulrich Obrist, © Elias Hassos

Die Polyphonie der Metropolen

Ein Gespräch mit Hans Ulrich OBRIST

Mathieu Cherkit, Quartier quadrillé, 2023, Öl auf Leinwand, 190 × 280 cm, Courtesy: der Künstler und Xippas Gallery, Sammlung: Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, Foto: Frédéric Lanternier

Paris, Zentrum der Kunst, aber für wen?

Ein Gespräch mit Catherine MILLET

Probe zu Les Misérables im Bâtiment Tréfouel der Fondation Fiminco, Romainville, 2024, im Rahmen einer Koproduktion mit dem Théâtre du Châtelet, das für die Neufassung des Musicals Teile seiner Produktion ins östliche Pariser Umland verlagert. Foto: © Thomas Amouroux (Théâtre du Châtelet).

Paris, ein schillernder Diamant

Über die Expansion von Kunstmarkt, privaten und öffentlichen Institutionen

Katia Kameli, L’Enquête Bourdieu. Le Ricochet des Images, Ausstellungsansicht, Centre Pompidou, Paris 2024 – 2025, © Katia Kameli / ADAGP, Paris, Courtesy: Centre Pompidou, MNAM-CCI

Die Pariser Landkarte der Fotografie

Ein Gespräch mit Florian EBNER

Roméo Mivekannin, Das Atelier des Malers nach Jan Vermeer, 2023, Acryl und Elixierbad auf Leinwand, 325 × 260 cm, © Galerie Barbara Thumm

PARIS NOIR

Über die Unsichtbarkeit Schwarzer Kunst in Paris

Wang Du, New photo d’identité, 2021, Kunstharz bemalt, Metall, 83 × 73 × 73 cm, Courtesy: Wang Du

Nach Hause in die Fremde

Über die Geschichte chinesisch-stämmiger Künstler *innen in Paris

Jean-Charles de Castelbajac, Défilé, Sommer 1982, eine Hommage an Comics: Auf Seide gemalte Kleider, getragen vom Ballett der Pariser Oper, Foto: © Bettina Rheims, © Jean-Charles Castelbajac

DIE DÉFILÉES VON PARIS

Zwischen Mode und Kunst

Orel, Graffiti in Paris, 1991, © Orel

Die Graffiti Anarchie

Ein Gespräch mit Marc-Aurèle VECCHIONE (alias OREL) von Heinz-Norbert JOCKS

Gruppenbild der Klasse von Emmanuelle Huynh (Tanz), Foto: Heinz-Norbert Jocks

Der Elan Vitale der École des Beaux Arts

Oder der Mut zum Ungehorsam

Arbeitsbereich von Maria Adjovi (geb. 1996 in Porto Novo, Benin; im 4. Studienjahr), 2025

Tim Eitel School

Zu Besuch an der École des Beaux-Arts

Kenny Duncan, THE FORBIDDEN FRUIT #2, 2020, Druck auf Fuji Crystal Archive Hochglanzpapier, weißer Ahornrahmen, Plexiglas, 50 × 70 cm, Courtesy: der Künstler

Das Auge am Tatort

Atelierbesuche bei Künstler*innen in Paris

Thomas Buswell

Thomas Buswell

Atelierbesuch in Paris

Thomas Buswell

Stéphane Couturier

Stéphane Couturier

Atelierbesuch in Paris

Emile Degorce-Dumas

Emile Degorce-Dumas

Atelierbesuch in Paris

Emile Degorce-Dumas

Vincent Voillat

Vincent Voillat

Atelierbesuch in Paris

Fragen zur Zeit

Als Tempo, Tempo noch Luxus eines Nobelpreisträgers war. Nachdem Halldór Laxness 1955 den Nobelpreis für Literatur erhalten hatte, kaufte er einen weißen Jaguar. Der Wagen steht immer noch abfahrbereit vor dem Haus des Dichters, das längst Museum ist. Foto: Haraldsdóttir

Schnell, schnell

Der Wandel des Wahrnehmungsverhaltens, die Malerei und das dialektische Verhältnis einer Epoche zu langer Dauer

Gespräche mit Künstler*innen

Amy Sillman, Untitled (Frieze for Venice) (Detail, 2021), Ausstellungsansicht Amy Sillman. Oh, Clock!, Ludwig Forum Aachen, 2025, Foto: Mareike Tocha

Amy Sillman

Hat die Zeit eine Form?

Portrait Mire Lee, Foto: Jihyun Kim

Mire Lee

Zwischen Ekel und Anmut

Annika Kahrs, Infra Voice, 2018, Installationsansicht, © Courtesy: die Künstlerin und Produzentengalerie Hamburg, Foto: Hamburger Kunsthalle

Annika Kahrs

Orte des Zusammenspiels

Portrait Parastou Forohuar, Foto: Sepehr Atefi

Parastou Forouhar

Widerhaken im Ornamentalen – oder Störfelder des Erinnerns

Essay

Roland Schappert: o. T. (WHAT FIRES YOU UP), 2019, pigmentierter Druck auf Aluminium in Eichenholzrahmen, 102 × 181 cm, © R. Schappert & VG Bild-Kunst, Bonn 2025

Wird die Kunst zu Tode geliebt?

Erster Teil der neuen Serie: Über Veränderungen in der Kunstwelt.

Ein Gesprächsreihe zwischen Roland Schappert und Wolfgang Ullrich

Kunstforum-Gespräche

Clément Delépine, Courtesy: Art Basel, Foto : Matthieu Croizier

Clément Delépine

Über das Lokalkolorit der 4. Art Basel Paris

Ausstellungen

Ausstellungsansicht Petrit Halilaj. An Opera Out of Time, Saal mit Yes but the sea is attached to the earth and it never floats around in space. The stars would turn off and what about my planet? (Ja, aber das Meer hängt an der Erde und treibt niemals durchs All. Die Sterne würden erlöschen – und was ist mit meinem Planeten?), Äste, Erde, Steine, Blätter, Waschpulver, Pferdeskulptur, Spruchband, Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart, © Petrit Halilaj, 2025 / mennour, Paris, ChertLüdde, Berlin und kurimanzutto, New York und Mexiko-Stadt, Foto: Staatliche Museen zu Berlin, Nationalgalerie / Jacopo La Forgia

PETRIT HALILAJ

An Opera Out of Time

Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart 11.09.2025–31.05.2026

Mona Vătămanu und Florin Tudor in Zusammenarbeit mit Dinu Bodiciu, We Hope This Message Finds You Well!, 2025, Stoffbanner, Foto: Michael Hauffen, Courtesy: die Künstler*innen

Global Fascisms

Haus der Kulturen der Welt 13.09.–07.12.2025

Ausstellungsansicht kennedy+swan: The Red Queen Effect, Schering Stiftung 2025, Foto: kennedy+swan

KENNEDY+SWAN

The Red Queen Effect

Schering Stiftung 11.09.–12.12.2025

Agathe de Bailliencourt, 2024

AGATHE DE BAILLIENCOURT

Reactance

Galerie Vera Munro 11.09.2025–06.01.2026

Im Düsseldorfer Ehrenhof stimmt ein auf dem Dach liegendes Auto auf die Ausstellung von Hans-Peter Feldmann ein, Foto: Andreas Endermann

Hans-Peter Feldmann

Kunstausstellung

Kunstpalast 18.09.2025–11.01.2026

Samuel Hindolo, untitled, 2025, Öl auf Leinen, 51 × 86,5 cm, Courtesy: Galerie Buchholz, Foto: Ellen Wagner

Cecilia Bjartmar Hylta und Samuel Hindolo

Did Habit leave?

Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen 14.09.2025–11.01.2026

Agnieszka Polska, The New Sun, 2017, Videostill, © Agnieszka Polska

Genossin Sonne

HMKV – Hartware MedienKunstVerein 13.09.2025–18.01.2026

William Kentridge im Museum Folkwang, Essen, Foto: Sebastian Drüen, Museum Folkwang, 2025, Werk (Demands – Impossible, Tusche auf Buchseiten, 2009), © William Kentridge, 2025

William Kentridge

Listen to the Echo

Folkwang 04.09.2025–18.01.2026

Robert Smithson, Asphalt Rundown, 1969, Cava dei Selce, Rom, Asphalt, Erde, © Holt / Smithson Foundation / VG Bild-Kunst, Bonn 2025

Robert Smithson in Europa

Josef Albers Museum Quadrat 27.09.2025–22.02.2026

Porträt Miryam Charles, 2025, © basis e.V., Foto Angelika Zinzow

Miryam Charles

Atlas for the Disappeared

basis e.V. 12.09.–14.12.2025

Installationsansicht Im Land der Motive brennt kein Licht mehr, Sammlung Grässlin, v.l.n.r.: Chéri Samba, Lutte contre les moustiques, 2000, Acryl auf Leinwand, 80 × 100 cm, Parcelle sans WC, 1997, Acryl auf Leinwand, 130 × 195 cm, © der Künstler, VG Bild-Kunst 2025, Foto: Wolfgang Günzel

Im Land der Motive brennt kein Licht mehr

Sammlung Grässlin 13.07.25–31.03.27

Walter Dorwin Teague, Radio Nocturne 1186, 1936, Sparton Corporation, Jackson, MI, USA, Foto: Die Neue Sammlung, Alexander Laurenzo

100 Jahre – 100 Objekte

Zum 100 jährigen Bestehen der neuen Sammlung

Neue Sammlung / The Design Museum Pinakothek der Moderne 22.05.2025–30.05.2027

Ausstellungsansicht Lena Schramm. Fröhliche Freizeit und gute Laune durch Freude am Selbermachen, Museum im Kulturspeicher Würzburg 2025, mit: Die Zyklopin, 2025, Piaggio Ape 50, Video, Wein, Saft, Fundstücke, Courtesy: Galerie Kai Erdmann © Elina Hammer, VG Bild-Kunst, Bonn 2025

Lena Schramm

Fröhliche Freizeit und gute Laune durch Freude am Selbermachen

Museum im Kulturspeicher 20.09.2025–25.01.2026

Kazuna Taguchi, The eyes of Eurydice #23, 2022, Silbergelatineabzug,16,6, x 12,1 cm, Courtesy: die Künstlerin

Kazuna Taguchi

I’ll never ask you

mumok 13.06.–16.11.2025

Sahej Rahal, Mythmachine, 2022, Installation, Foto: Transcultural Emancipation

On a Tongue’s Tip, at a world’s Lip

Kunstraum Niederösterreich 03.09.–08.11.2025

Cassidy Toner, Cassidy Toner_HAND ON_spread 4, Doppelseite aus der Publikation Hands On, Foto: Cassidy Toner

Cassidy Toner

Besides the point Manor Kunstpreis 2025

Kunstmuseum Basel 22.08.2025–11.01.2026

Virginia Overton, Kunstgiesserei, St. Gallen, 2025, Foto: Moritz Lehner

Virginia Overton

Material Girl

Kunstmuseum Winterthur 05.09.–09.11.2025

Report

AlMusalla auf der 1. Bukhara Biennial, 2025, Design von EAST Architecture mit AKT II und Rayyane Tabet, Courtesy: Diriyah Biennale Foundation, Foto: Sara Saad

Brücke zwischen Tradition und Heute

Taschkent Moderne und 1. Bukhara Biennale als Teil von Usbekistans Transformation in eine Kulturnation

Installationsansicht, Basement Art Assembly Biennial, BAAB_Issue 00, 2025, Basement Roma, Foto: Daniele Molajoli

Rom – „Basement Art Assembly Biennial. BAAB_Issue 00“

Basement, 10.09.–06.11.2025

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THOMAS SCHLESSER Monas Augen Eine Reise zu den schönsten Kunstwerken unserer Zeit

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Thomas Schlesser

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KATERINA POLADJAN Goldstrand

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Katerina Poladjan

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Folge 90

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Kalender

Installationsansicht Sandra Mujinga – Skin to Skin, Stedelijk Museum Amsterdam, 2025, Foto: Peter Tijhuis (Stedelijk Museum Amsterdam, bis 11.01.2025)

November / Dezember 2025

In diesem Band

VENEDIG
BIENNALE