Band 289

Cuteness

Das Niedliche als ästhetische Kategorie

Niedliche Kunst? Das galt lange als Widerspruch in sich. Kunst konnte vieles sein – aber gewiss nicht süß. Während durch Readymades, Pop Art oder Appropriation Art andere Motive der Konsum- ...

Niedliche Kunst? Das galt lange als Widerspruch in sich. Kunst konnte vieles sein – aber gewiss nicht süß. Während durch Readymades, Pop Art oder Appropriation Art andere Motive der Konsum- und Populärkultur selbstverständlich aufgegriffen wurden, blieb „Cuteness“ lange eines der letzten Tabus in der Bildenden Kunst. Doch durch Globalisierung und Soziale Medien werden etablierte Kunstvorstellungen und Werkformen immer wieder herausgefordert – so auch, indem das Niedliche in den Bereich der Bildenden Kunst vordringt, wie etwa in der fortlaufenden Serie „Hello Masterpiece“ von Leslie Holt, die das berühmteste Kätzchen der gegenwärtigen Konsumkultur, Hello Kitty, auf die bedeutendsten Kunstwerke der Welt treffen lässt.


Alle Beiträge aus dieser Ausgabe

Cuteness — Das Niedliche als ästhetische Kategorie.

Leslie Holt, Hello Duchamp (it’s raining men), 2015, clay and acrylic, 12 × 15 × 18 Zoll

Cuteness

Das Niedliche als ästhetische Kategorie
01 Rachel Maclean, Dr Cute, 2019, Videostill, beauftragt von Birmingham Museum & Art Gallery in Zusammen arbeit mit Arts Council Collection

Niedlichkeit erlaubt!

Bedeutungswandel einer umstrittenen Ästhetik

04 Jeff Koons, Yorkshire Terriers, 1991, Polychromes Holz, 44,5 × 52,1 × 43,2 cm, © Jeff Koons

Cuteness und Kitsch

Die Niedlichkeit und das Selbst

06 Joseph Wright of Derby, Two Girls Dressing a Kitten by Candlelight, 1768 – 70, Öl auf Leinwand, 90,8 × 73,4 cm

Niedlich bis in den Abgrund

Stefan Rinck

Monumental niedlich

01 Harry Hachmeister, Von Disko zu Disko, Ausstellungsansicht, Foto: Sophia Kesting, © Harry Hachmeister / VG Bild-Kunst Bonn, 2023

Queer Cuteness

Überlegungen zu einer queeren Theorie des Niedlichen

04 Alake Shilling, Buggy Bear Loses Control on the Long and Winding Road, 2019, Öl, Styropor, Glitzer auf Leinwand, 127 × 152 cm, Courtesy: die Künstlerin.

Ernsthaft niedlich

Wie Künstler sich die Ambivalenzen des Niedlichen zunutze machen

02 Serie Followers, Produktionsstandbild, Foto: Sayuri Suzuki, © Netflix

Kawaii im Superflat Art Movement

01 Mark Ryden, Yuki the Young Yak (White), 2022, Skulptur aus Gummi und Pelz, 43,2 × 30,5 × 25,4 cm, Courtesy: Mark Ryden, Perrotin und Artoyz – Golem

Kuschelkunst

FriendsWithYou Gründer Samuel Albert Borkson und Arturo Sandoval III, Foto: Ira Chernova

FriendsWithYou

Niedlichkeit ist Punk

Eva & Franco Mattes, Bonsai Kitten, 2021, Tierpräparat, Polyurethan-Schaumstoff, Glasgefäß, Manfrotto Autopole und Klemme, Plexiglasablage, Abmessungen variabel, Installationsansicht Human-in-the-loop, 2021, Nassauischer Kunstverein Wiesbaden, Courtesy: Postmasters Gallery und Eva & Franco Mattes, © Eva & Franco Mattes, Foto: Melania Dalle Grave für DSL Studio; Detail

Post-Cuteness

Material des Niedlichen nach dem Internet

So cute!

Positionen zur zeitgenössischen Betrachtung von Cuteness

Fragen zur Zeit

Schluss mit schöner Beschaulichkeit. Zu Egon Schieles Gemälde „Sinkende Sonne“ (1913) heißt es im Saaltext des Leopold Museums Wien: „4°C mehr im globalen Durchschnittsklima bis ins Jahr 2100 haben gravierende Auswirkungen auf die gesamte Welt.“ Selbst wenn die Sonne sinkt, würde vielerorts sengende Hitze herrschen. © Leopold Museum, Wien, Foto: Andreas Jakwerth

Ein paar Grad Wahrheit

Gespräche mit Künstler*innen

Thomas Ruff, Foto: Jürgen Staack

Thomas Ruff

Der Zufall ist der beste Künstler

Berlinde De Bruyckere

Im Dialog mit der Welt

Titus Schade, 2022, © Foto: Enrico Meyer

Titus Schade

„Häuser haben oft etwas Menschliches“

Essay

Kunst mit KI-Bildgeneratoren

Ausstellungen

Liam Gillick

Filtered Time

Pergamonmuseum 06.04.– 15.10.2023

Regierungslounge im Flughafen (Presidential Airport Lounge), Bratislava, Slowakai, © Foto: Lívia Pemčáková

Retrotopia

Design for Socialist Spaces

Kunstgewerbemuseum – Staatliche Museen zu Berlin 25.03.– 16.07.2023

Sandra Mujinga, Love Language (3), 2023, Aluminium, Stahl, Courtesy: Die Künstlerin und Sammlung Haus N, Athens, Sandra Mujinga, Love Language (2), 2023, Aluminium, Stahl, Courtesy: die Künslterin und Croy Nielsen, Wien, Foto: Frank Sperling, 2023

Human Is

Kunstverein Schinkel Pavillon

19.03.–23.07.2023

Ausstellungsansicht, Das Ende der Malerei. Karl Hagemeister und die Malerei heute, mit Arbeiten von Karl Hagemeister und Johannes Schramm, Foto: Colya Zucker

Das Ende der Malerei

Karl Hagemeister und die Malerei heute

Bröhan-Museum 31.03.–27.08.2023

Ragnar Axelsson, © Ragnar Axelsson

Ragnar Axelsson

Where the World is Melting

Deichthorhallen / Phoxxi 17.03.–18.06.2023

Klára Hosnedlová, To Infinity, 2023, Installationsansicht mit Performer*innen, Kestner Gesellschaft, Courtesy: die Künstlerin, Kraupa-Tuskany Zeidler, Berlin, White Cube, London, Foto: Zdeněk Porcal – Studio Flusser, Kostüme: Anna Heim, Performers: Ruth Ikonto, Denis Emmenegger, Mathilde Simóes

Klára Hosnedlová

To Infinity

Kestner Gesellschaft 04.03.–04.06.2023

Piet Mondrian, Komposition mit Rot, Schwarz, Blau und Gelb, 1928, Öl auf Leinwand, 45,2 × 45 cm, Wilhelm-Hack-Museum, Ludwigshafen am Rhein, Foto: Wilhelm-Hack-Museum, Ludwigshafen am Rhein

Re-Inventing Piet

Mondrian und die Folgen

Kunstmuseum Wolfsburg, 11.03. – 16.07.2023 / Wilhelm-Hack-Museum, Ludwigshafen am Rhein, 09.09.2023 – 21.01.2024

Mary-Audrey Ramirez, Somebody’s Basilisk, 2023, PVC, Faserfüllung, Metall, Holz, Foto: T.W. Kuhn, Courtesy die Künstlerin & Martinetz

Mary-Audrey Ramirez

Forced Amnesia

Kunsthalle Gießen, 15.04. – 30.06.2023

Julia Scher, Hidden Camera (Architectural Vagina), 1991 – 2018, JVC-Vintage – Camcorder, pflanzliche Elemente, Sammlung MAMCO, Genf. Foto: Julien Gremaud

Julia Scher

Hochsicherheitsgesellschaft

Museum Abteiberg 26.03.–20.08.2023

Installationsansicht Nam June Paik: I Expose the Music, Ausstellung Museum Ostwall im Dortmunder U, März–27. August 2023, Sistine Chapel © Museum Ostwall im Dortmunder U / Oliver Schaper

Nam June Paik

I Expose the Music

Museum Ostwall im Dortmunder U 17.03.–27.08.2023

Barbara Hepworth im Palais Danse, St. Ives, 1961, Courtesy Bowness, Foto: Rosemary Mathews

Die Befreiung der Form. Barbara Hepworth

Meisterin der Abstraktion im Spiegel der Zeit

Lehmbruck Museum 02.04.–20.08.2023

Clea T. Waite, Waite Ice-Time 360 / Iceberg-cycle (Ice-Time), 2017 / 19, Video-Gemälde und VR-Installation, 23 Min., © die Künstlerin

36. European Media Art Festival

„Trembling Time“

Kunsthalle Osnabrück 19.04.–29.05.2023

Ursula, C’est moi. Et alors? / Das bin ich. Na und?, 1995, Öl auf Leinwand, Pelz, Federn, 147 × 98 cm, Sammlung Norddeutschland, Reproduktion: Helge Mundt, © Museum Ludwig, Köln

Ursula – Das bin ich. Na und?

Museum Ludwig

18.03.–23.07.2023

Tolia Astakhishvili, Entire, 2023, Gipskartonplatten, Füllmaterial, Lüftungsschachtgitter, Rohr, Baustellen-Schild, Turnmatten, Boxsack, Kunstschnee, Lampen, Sound-Installation, 6 m hohe Decke abgehangen auf 3 m × 15 m × 22,8 m, Foto: Mareike Tocha, Courtesy: die Künstlerin und LC Queisser

Tolia Astakhishvili

The first finger

Bonner Kunstverein 25.03.–30.07.2023

Lap-See Lam, Foto: Beata Holmgren / Studio Femme

Lap-See Lam

Tales of the Altersea

Portikus 11.03.–28.05.2023 New York Swiss Institute (SI) 10.05.–27.08.2023

Metahaven, Capture, 2022, Einkanal-Filmarbeit (40:08 Min), Installationsansicht What Is It Like to be a Bat? Kunsthalle Mainz, Foto: Norbert Miguletz

What is it like to be a Bat?

Kunsthalle Mainz 17.03.–04.06.2023

Julian Rosefeldt, Deep Gold, 2013 / 14, © Studio Julian Rosefeldt, Berlin

Julian Rosefeldt

When we are gone

Völklinger Hütte 11.12.2022 – 03.09.2023

Cindy Sherman, Untitled #588, 2016 / 2018, Genehmigt von der Künstlerin und Hauser & Wirth, © Cindy Sherman

Cindy Sherman

Anti-Fashion

Staatsgalerie Stuttgart 21.04.– 10.09.2023 Deichtorhallen / Sammlung Falckenberg, Hamburg 07.10.2023 – 28.02.2024 FOMU – Fotomuseum Antwerpen 27.09.2024 – 02.02.2025

Johannes Kepler, Weltmaschine / Welt geheimnis, 2021, Modell des „Mysterium cosmographicum“, in: Prodromus Disserta tionum Cosmographicaruum continens Mysterium Cosmographicum, Tübingen 1596, 2. Auflage Frankfurt 1621, Druck auf Dibond, 110 × 91 cm, Courtesy: OÖ Landes-Kultur GmbH, Land Oberösterreich, Foto: ERES Stiftung, Thomas Dashuber

It’s a World Machine

Kepler, Kunst & Kosmische Körper

ERES Stiftung 16.03.– 10.09.2023

Oliver van den Berg, Mikros, 2006, Nadelholz, Installation (113 Teile), Maße variabel © VG Bild-Kunst Bonn, 2023, Courtesy: Galerie Kuckei+Kuckei, Berlin, Foto: Annette Kradisch

Oliver van den Berg

Blinde Passagiere

Kunsthalle Nürnberg 04.03.–04.06.2023

Ausstellungsansicht Sleepy Politics, Exhibit Galerie, 2023, Hannah Cooke, Lay Flat, 2023, © Simon Veres

Sleepy Politics

How to learn about conviviality and alternative life forms through sleep

Akademie der Bildenden Künste 22.03.–21.05.2023

FLUCC, Center for Arts & Communities, Kultur- Ankerzentrum 17.06.–20.07.2023

Kiki Kogelnik während sie an einer ihrer Bomb sculptures in ihrem Studio in New York arbeitet, 1965, Foto: John Pratt © Kiki Kogelnik Foundation, All rights reserved

Kiki Kogelnik

Now Is the Time

Bank Austria Kunstforum 02.02.– 25.06.2023

Installationsansicht, Pilvi Takala. On Discomfort, Goldsmiths CCA 2023, mit Close Watch, 2022, Foto: Rob Harris

Pilvi Takala

On Discomfort

Goldsmiths Centre for Contemporary Art 19.03.– 04.06.2023

Report

Fest-Prozession zur Eröffnung Europäische Kulturhaupstadt 2023 Elefsin, Foto: Haris Karoutsos

Europäische Kulturhauptstadt 2023 Elefsina

Im Limbus des Community Building

MESSEN & MÄRKTE: KOMMENTAR

ART BASEL Miami, Galeriestand der Galerie Neugerriemschneider Berlin, © Courtesy: Neugerriemschneider

Europa verliert den Anschluss

Eine Halbjahresbilanz internationaler Kunstmessen

Kunstforum-Gespräche

Gerd Harry Lybke; Foto: Heinz-Norbert Jocks

Heraus aus der Komfortzone und hinein in die Welt

Gerd Harry Lybke, Gründer der Galerie EIGEN + ART in Leipzig

Ein Akt des Haltgebens

Fatima Hellberg, Direktorin des Bonner Kunstvereins

KUNSTFORUM-Serie: art art Museum

art art museum, Ausstellung: Wir hängen die Glas scheiben ab! Für die letzte Generation., 2023

art art Museum

Im art art Museum findet statt, was von anderen Institutionen und Künstler*innen kaum genehmigt würde. Die Künstlerin und art-art-Direktorin Larissa Kikol diskutiert jede Ausstellung mit einem speziellen Gast.

KUNSTFORUM-Serie: DIGITAL BODIES

Instagram-Screenshots: @kyliejenner

Digital Bodies

Das neue Bild vom Menschen an der Schnittstelle von Kunst, digitaler Technologie und Körperpolitik.

Relektüren

Tom Wolfe, Das gemalte Wort. Moderne Kunst am Wendepunkt, aus dem Amerikanischen von Schuldt, Frankfurt / Berlin: Ullstein 1975; Im Original: The Painted Word, New York: Farrar, Straus & Giroux 1975

Folge 74

Nachrichtenforum

Impression von der Art Basel 2022, Foto: Courtesy und © Art Basel

Nachrichten

Lebohang Kganye in Cameroon, © Lerato Ntombela

Aktionen und Projekte

In diesem Band

VENEDIG
BIENNALE