Band 252

Moderne, reloaded

Befragung einer Epoche

Gegen Ende des 20. Jahrhunderts schien eine zur Epoche gewordenen „Moderne“ beendet und mit der Postmoderne der Aufbruch in eine neue Unübersichtlichkeit und einen freien Stilpluralismus entschieden. Um die Jahrtausendwende ...

Gegen Ende des 20. Jahrhunderts schien eine zur Epoche gewordenen „Moderne“ beendet und mit der Postmoderne der Aufbruch in eine neue Unübersichtlichkeit und einen freien Stilpluralismus entschieden. Um die Jahrtausendwende begann international eine Neubefragung der Moderne. Vor allem in der Bildenden Kunst erfährt die Auseinandersetzung mit dieser Epoche und ihren verschiedenen Phasen aktuell eine unerwartete Intensität. Weltweit entstehen Forschungen und Ausstel lun gen zu regionalen Modernen, werden übersehene Künstler – auch durch einen hungrigen Kunstmarkt – neu- oder wiederentdeckt. Ein Anreiz zur Auseinandersetzung mit den Utopien und Formsprachen der „ersten“ Moderne kommt dabei nicht zuletzt von den Künstlern, die sich von der historischen Aufbruchsstimmung inspirieren lassen oder die Moderne als „DNA des Zeitgenössischen“ für sich nutzen. Innovationspotential und Ausdrucksformen der Avantgarden wirken zwar noch immer als Gradmesser nach, werden aber einer kritischen Revision unterzogen. Eines ist dabei sicher: Die Grenzen der Moderne werden neu abgesteckt. Der vorliegende Band führt mit einleitenden Essays und zahlreichen Interviews mit Künstlern, Kuratoren, Kunsthistorikern/ -kritikern und Museumsdirektoren unterschiedlichste Stimmen zusammen, die diesen akuten „Reload“ der Moderne beleuchten und hinterfragen, warum eine bereits als abgeschlossen gegoltene Epoche wieder so aktuell ist.


Alle Beiträge aus dieser Ausgabe

Titelbeiträge

Alex Da Corte, Slow Graffiti, Ausstellungsansicht Wiener Secession 2017, Courtesy: Maccarone, New York; Gió Marconi, Mailand; David Risley Gallery, Kopenhagen, Foto: Sophie Thun

Moderne, reloaded

Befragung einer Epoche

Yorgos Sapountzis, Fotoshooting im Sprengel Museum Hannover für die Installation Nacktes Erbe: Wir brauchen Euch Alle, 2017 (mit Yorgos Sapountzis und Benedikt Werner), Foto: Sprengel Museum Hannover, Michael Herling

Chronische Moderne

Alex Da Corte, Slow Graffiti, Ausstellungsansicht Wiener Secession 2017, Courtesy: Maccarone, New York; Gió Marconi, Mailand; David Risley Gallery, Kopenhagen, Foto: Sophie Thun

Die Moderne als Joker

Akbar Padamsee, Lovers I, 1952, Öl auf Spanplatte, Courtesy: Akbar und Bhanu Padamsee

Die künstlerische Moderne und vernachlässigte Initiativen

Sabeth Buchmann

Sabeth Buchmann, Kunsthistorikerin/-kritikerin

Uneingelöste Potentiale der Moderne

Friedemann Malsch, Foto: Sandra Maier

Friedemann Malsch, Kunsthistoriker und Museumsdirektor

Verborgene Traditionslinien

Thierry Raspail, Foto: Blaise Adilon 2010

Thierry Raspail, Direktor der Lyon Biennale

Wechselwirkungen

Till Fellrath und Sam Bardaouil, 2017, Foto: Pablo Salgado

Sam Bardaouil und Till Fellrath, Kuratoren

Kuratoren

Karim Salem, Courtesy: Barjeel Art Foundation

Karim Sultan, Künstler und Direktor der Barjeel Art Foundation

Modernen in arabischen Ländern

Javier Villa

Klaus Görner und Javier Villa, Kurator und Künstler

Eine Geschichte zweier Welten

Wendy Shaw, Foto: Smami Silva

Wendy M. K. Shaw, Kunsthistorikerin

Verspätet? Lokal? Bergsonianisch? Zur Moderne in der Türkei

Siegrun Salmanian, Foto: Sabine Linn

Siegrun Salmanian, Kuratorin und Wissenschaftlerin

Afrikanische Moderne

Christoph Thun-Hohenstein, Generaldirektor und wissenschaftlicher Geschäftsführer, MAK, 2017, © Sabine Hauswirth/MAK

Christoph Thun-Hohenstein, Generaldirektor und wissenschaftlicher Geschäftsführer, MAK

Digitale Moderne

Guido Münch, Portrait, Foto: Lydia Peter

Guido Münch

Interpret oder Schöpfer

Markus Schinwald, 2017

Markus Schinwald

Zeitgeist mit Historie bekämpfen

Florian Pumhösl

Florian Pumhösl

Die sechste Generation

Dirk Dietrich Hennig

Dirk Dietrich Hennig

Geschichtsinterventionen

Shannon Bool

Shannon Bool

Der Körper als zentraler Schauplatz der Bilder

Romana Schmalisch

Romana Schmalisch

Das Kino der Avantgarde als Spiegel von Gesellschaftstheorien

Arne Schmitt

Arne Schmitt

Die Kunst des Möglichen

Dissonante Perspektiven

Prunklanze der Tschokwe. Das Bildmotiv ziert den Umschlag folgender jüngerer Publikation zum Thema der ästhetischen Verschiebung von Kult auf Kunst und Museum: Hans Ulrich Reck, „Ritualkunst“ zwischen Kult und Museum – Dissonante Ästhetiken am Beispiel Afrikas. Mit einem Beitrag von Christine Bruggmann „Hommage an Afrika“, Köln: Herbert von Halem Verlag, edition KHM N° 1, 2017 (zu Abbildung, Werk und Kontext vgl. ebda. S. 300 ff). (s. auch Bemerkung am Schluss des Textes)

Raubkunst / Museum

Gespräche mit Künstlern

Anne und Patrick Poirier, 2015, Foto: Pierre-Antoine Champenois

Anne und Patrick Poirier

Rendezvous unter dem Himmel von Poussin

Cao Fei, BMW AG, Foto und © Myrzik und Jarisch

Cao Fei

Zeitalter der Ungewissheit

Mary Bauermeister, 2017, Foto: Thomas Köster, Köln, © Mary Bauermeister, VG BILD-KUNST Bonn, 2017

Mary Bauermeister

Dubio ergo sum

Essay

Raphael Brunk & Roland Schappert, REISE INS NICHTS, 2017, lichtechter Druck, 160 × 120 cm, © R. Brunk & R. Schappert und VG Bild-Kunst, Bonn 2017

Digitalisierung heute

Wert und Legitimation

Ausstellungen

Tina Bara, Lange Weile, Berlin 1983 – 1989, DVD, HD, Ton, 62 min, 2016, Silbergelatine/Barytabzüge, 1983 – 1989, Größe und Anzahl variabel

In einem anderen Land

Transformationsprozesse an Beispielen zeitgenössischer Fotografie in Deutschland

Haus am Kleistpark 12.01. – 29.03.2018

Fahrelnissa Zeid als Studentin an der İnas Sanâyi-i Nefîse Mektebi (Akademie der Künste für Frauen), 1920, Ömer Faruk Şerifoğlu Archive, © Erdal Aksoy, Courtesy: Mimar Sinan Fine Arts University

Fahrelnissa Zeid

Deutsche Bank Kunsthalle 20.10.2017 – 25.03.2018

Katya Gardea Browne, Culture Ruin as World Atlas – Aztec Gold, 2017, Installationsansicht, Foto: Jens Ziehe, 2017

Ruinen der Gegenwart

Blicke zurück nach vorn

Eine Kooperation von Kai 10 / Arthena Foundation und dem KINDL – Zentrum für zeitgenössische Kunst 22.10.2017 – 11.02.2018

Joel Meyerowitz, Daisy, Provincetown Massachusetts, 1982, C/O Berlin

Strassenfotografie oder Kunstfotografie; Joel Meyerowitz, Why Color?

Geschichten und Stilleben; Retrospective und New Bauhaus, Chicago

C/O Berlin, Amerika Haus 09.12.2017 – 11.03.2018 und Bauhaus-Archiv 09.12.2017 – 05.03.2018

Jérémy Demester, Ausstellungsansicht, v.l.: Undead still life (Muir); Undead still life (Digne); Undead still life (Ouidah), alle 2017, Öl auf Leinwand, je 300 × 200 × 3,5 cm, Im Hinter grund: War painting I–IV, 2017, Acryl auf Leinwand, je 230 × 160 × 3,5 cm, Foto: def image, Courtesy: der Künstler und Galerie Max Hetzler, Berlin | Paris

Jérémy Demester

Fire Walk With Me

Galerie Max Hetzler 10.11.2017 – 20.01.2018

Dieter Roth, Kinderbuch, Edition hansjörg mayer, Stuttgart / London, 1976, © Dieter Roth Estate, Courtesy Hauser & Wirth, Foto: © Hamburger Kunsthalle / bpk, Christoph Irrgang

Künstlerbücher

Die Sammlung

Hamburger Kunsthalle 01.12.2017 – 02.04.2018

Ausstellungsansicht Douglas Gordon, Play Dead; Real Time (this way), Play Dead; Real Time (that way), Play Dead; Real Time (the other way), 2003, Videostill, MMK Museum für Moderne Kunst, Frankfurt am Main, © Studio lost but found/ VG Bild-Kunst, Bonn 2017, Foto: MKG

TIERE.

Respekt / Harmonie / Unterwerfung

Museum für Kunst und Gewerbe 03.11.2017 – 04.03.2018

Rebecca Horn, Foto: Ute Perrey, Courtesy: Sean Kelly, New York

Hauchkörper als Lebenszyklus

Rebecca Horn ist Wilhelm-Lehmbruck-Preisträgerin 2017

Lehmbruck Museum 24.11.2017 – 02.04.2018

Carmen Herrera, ca. 1961, Portrait of Herrera, Fotografie von Ralph Llerena, George Perruc Staff Photographers

Carmen Herrera

Lines of Sight

K 20 Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen 02.12.2017 – 08.04.2018

Eingang zur Ausstellung mit Abgabefächer für Mobiltelefone, Deuscthland © NRW-Forum Düsseldorf / Foto: B. Babic

Deuscthland

Eine Ausstellung von Jan Böhmermann und Btf

NRW-Forum 24.11.2017 – 04.02.2018

James Rosenquist, Installationsansicht Horse Blinders, Museum Ludwig, Köln (Detail), 1968 – 1969, Schenkung Ludwig 1976, Art: © Courtesy: Nachlasses von James Rosenquist/VG Bild-Kunst, Bonn 2017, Foto: © Rheinisches Bildarchiv Köln

James Rosenquist

Eintauchen ins Bild

Museum Ludwig 18.11.2017 – 04.03.2018 ARoS Arhus Kunstmuseum 14.04.2018 –19.08.2018

Olivier Foulon, Ohne Titel [Flowers], 2016/2017, 30tlg., je 65 × 50 cm , Digitaldruck auf Bristolkarton, Detail, Courtesy: Olivier Foulon

Olivier Foulon

Hard Return

Temporary Gallery 02.12.2017 – 04.03.2018

Takako Saito trägt ein Buch Kleid aus dem Jahre 2000, Museum für Gegenwartskunst Siegen, November 2017, Alle Kleider wurden von Takako Saito für Aktionen und Performances genäht, © Takako Saito/VG Bild-Kunst, Bonn 2017, Foto: Thomas Kellner

Takako Saito

You and Me

Museum für Gegenwartskunst 12.11.2017 – 18.02.2018

Photo-souvenir: Daniel Buren, Le périmètre coloré, Arbeit in situ Kunsthalle Mainz, 2017, Holz, Kabel, farbiges Plexiglas, elektrisches Licht, © DB/ VG Bild-Kunst, Bonn 2017; Installationsansicht Kunsthalle Mainz: Bettina Pousttchi, Sleeping Empire, 2017, Fotoinstallation,
Courtesy: Buchmann Galerie, Foto: Norbert Miguletz

Daniel Buren & Bettina Pousttchi

Kunsthalle Mainz 15.12.2017 – 18.03.2018

Ausstellungsansicht MMK 1, links: Antonio Caro, Colombia, 1976/2010, Copyright: Antonio Caro; rechts: Jasper Johns, Targets, 1966, © VG Bild-Kunst, Bonn 2017, Foto: Axel Schneider

A Tale of Two Worlds

Experimentelle Kunst Lateinamerikas der 1940er bis 80er Jahre im Dialog mit der Sammlung des MMK

Museum für Moderne Kunst (MMK 1) 25.11.2017 – 02.04.2018 Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (MAMBA) 07.07.2018 – 14.10.2018

Bernd Lintermann, YOU:R:CODE, 2017, Mehrkanalprojektion, Display: 8,80 × 3,20 m (7 Panele a 0,50 × 1 m), Projektionsraum: 8,80 × 3,20 × 2,50 m, Besucherraum: 8,80 × 4 m, Ausstellungsansicht ZKM, © ZKM | Zentrum für Kunst und Medien, Foto: Felix Grünschlos

Open Codes

Leben in digitalen Welten

Zentrum für Kunst und Medientechnologie (ZKM) 20.10.2017 – 05.08.2018

Portrait Patrick Angus, o.J., © Don Saban

PATRICK ANGUS

Private Show

Kunstmuseum Stuttgart 02.12.2017 – 08.04.2018

Korpys / Löffler, Bundesanwaltschaft, 1999 C-Print (aus einer Serie von 10 Fotografien), 60 × 80 cm Courtesy: Meyer Riegger, Berlin / Karlsruhe, © VG Bild-Kunst, Bonn, 2017

Korpys / Löffler

Personen, Institutionen, Objekte, Sachen

Kunsthalle Tübingen 02.12.2017 – 18.02.2018

William N. Copley, Imaginary Flag for U.S.A., 1972, © VG Bild-Kunst, 2017

America! America! How real is real?

Die Ideologie der Wirklichkeit

Museum Frieder Burda 09.12.2017 – 21.05.2018

Ausstellungsansicht – Halil Altindere, Journey to Mars, 2016, © Zeppelin Museum, Foto: Markus Tretter

Schöne neue Welten

Virtuelle Realitäten in der zeitgenössischen Kunst

Zeppelin Museum Friedrichshafen 11.11.2017 – 08.04.2018

Ausstellungsansicht, Salome Asega & Reese Donohue & Tongkwai Lulin, ASM(V)R, 2017 und Florian Meisenberg, Pre-Alpha Courtyard Games (raindrops on my cheek), 2017, © Zeppelin Museum Foto: Markus Tretter

Oscar Murillo (Kapsel 07), Polina Kanis (Kapsel 08)

Haus der Kunst 15.09.2017 – 18.03.2018

Curtis Taylor & Lily Hibberd, The Phone Booth Project, 2017, Installationsansicht, Courtesy: Lily Hibberd & Fremantle Arts Centre

Das Unsichtbare vernetzen

Villa Merkel, Galerie der Stadt Esslingen 21.12.2017 – 04.03.2018

links: Karl Mediz, Die Eismänner, vor 1902, Öl auf Leinwand, 213 × 255 cm, mitte: Oskar Kokoschka, Der Maler Carl Moll, 1913, © Fondation Oskar Kokoschka/ Bildrecht, Wien, 2017; rechts: Margot Pilz, Anti Aging, 2010, Foto, Ausstellungsansicht: Die Kraft des Alters, Foto: Johannes Stoll, © Belvedere, Wien

Die Kraft des Alters

Der lange Atem der Couragierten!

Unteres Belvedere 17.11.2017 – 04.03.2018

Superflex, One Two Three Swing!, Installationsansicht in der Turbinenhalle der Tate Modern, London: Jakob Fenger, Bjørnstjerne Christiansen and Rasmus Nielsen, Foto: © Tate

Hyundai Commission

Superflex One Two Three Swing! – Rückzugsmanöver aus dem Verspielten

Tate Modern 03.10.2017 – 02.04.2018

Jerusalem mit der Al-Aksa Moschee, Foto: Uta M. Reindl

Zeitgenössische Kunst in Jerusalem und Tel Aviv

Eine Israel-Reise von Renate Puvogel

Kollaborationen

Till Velten, symphony.land, Aufführung im Basler Münster, 10.09.2017

Ein ganz Anderer sein und doch bei sich selbst

Über das Gelingen und Scheitern von Kollaborationen. Eine Unterhaltung mit Simon Maurer, Leiter des Helmhaus Zürich

Kunstforum-Gespräche

Gabriele Knapstein, Leiterin des Hamburger Bahnhofs, Berlin, Foto: Jan Windszus, © Nationalgalerie, Staatliche Museen zu Berlin/Jan Windszus

Relevante Denkanstöße liefern

Gabriele Knapstein, Leiterin des Hamburger Bahnhofs, Berlin
Felix Krämer, Generaldirektor und Künstlerischer Leiter der Stiftung Museum Kunst- palast, Foto: Melanie Zanin, © Landeshauptstadt Düsseldorf

Für mich ist ein Bild erst einmal ein Bild

Ein Gespräch mit Felix Krämer, dem neuen Generaldirektor des Museum Kunstpalast, Düsseldorf

Stella Rollig, Direktorin des Belvederes, Foto: Ingo Pertramer, © Belvedere Wien

Mit Geschichten Interesse wecken

Belvedere-Direktorin Stella Rollig im Gespräch über ein Haus zwischen Tourismusmagnet und lebendigem Museum

Lothar Schirmer, Foto: © Arne Wesenberg

Über die Wiesen gehen und einfach gucken, was blüht

Der Sammler und Verleger Lothar Schirmer über eine ferne, turbulente Zeit

Relektüren

Elias Canetti, Masse und Macht, Hamburg: Claassen 1960, 1. Taschenbuchausgabe, Frankfurt: Fischer 1980

Folge 42

Elias Canetti, Masse und Macht

Nachrichtenforum

Wiener Secession, Foto: © Wolfgang Thaler

Nachrichten

links: Gerhard Richter, Dezember 2017 in der Dominikanerkirche, rechts: Entwurfsskizze zu seiner Arbeit für Münster, Grafiken: Gerhard Richter, Fotos: Presseamt Münster

Aktionen und Projekte

In diesem Band

VENEDIG
BIENNALE