Atelierbesuch bei Jenny Brosinski

Abstrakte Malerei heißt auch, einen Halt zu verlieren.

Und es wäre möglich!

Wie die Kunstbranche in der Arbeitswelt zur neuen Avantgarde werden könnte.

Eine Galerie muss das auffangen. Dafür sind wir da.

Interview mit Nicole Hackert

Rineke Dijkstra

Nicht nur das Süsse und Idyllische
– Realitäten statt rosa Wolken

Caroline Walker

„Zieht es durch!“ Ein Malerinnenleben zwischen Atelier, Babyschlaf und Geburtenstation

Wer hat Angst vor Müttern?

Stimmen, Geschichten und Gesichter

Liebe Mutter, du Dilemma.

Vom Geniemythos, Uterusneid und warum auch der Feminismus mehr Mütter braucht. Eine kunstsoziologische Annäherung

Mutter-schafft.

Eine Bestandsaufnahme.

art art Museum

Folge 6: Louvre Intense
Gast: Eine Soziologin

art art Museum

Im art art Museum findet statt, was von anderen Institutionen und Künstler*innen kaum genehmigt würde. Die Künstlerin und art-art-Direktorin Larissa Kikol diskutiert jede Ausstellung mit einem speziellen Gast.

Titus Schade

„Häuser haben oft etwas Menschliches“

Ästhetische Transfers

Strasse und Vandalismus als visueller
und lärmender Einfluss

Aus der Subkultur
die Zukunft formen

Über Energie und Quellen für Kreativität und Kunst

Postvandalische Geister
und Musen

Von Protesten, Unfällen und Beschädigungen

Bus126

Vom Vandalismus zum Postvandalismus
– eine Biografie

Stephen Burke

Post_Vandalism ein Begriff,
der längst überfällig war.

Ästhetisches Lernen
von der Straße

Post-Vandalismus

Eine Ästhetik der Straße

Folge 4: The Abramović Test

Im art art Museum findet statt, was von anderen Institutionen und Künstler*innen kaum genehmigt würde. Alles wird möglich. Die Künstlerin und art-art-Direktorin Larissa Kikol diskutiert jede Ausstellung mit einem speziellen Gast. Diesmal: Hannah Cooke (Künstlerin)

Folge 3: DAS ENDE

Im art art Museum findet statt, was von anderen Institutionen und Künstlern kaum genehmigt würde. Alles wird möglich. Die Künstlerin und art-art-Museumsdirektorin Larissa Kikol diskutiert jede Ausstellung mit einem speziellen Gast.

Folge 2: Palais de Tokyo

Im art art Museum findet statt, was von anderen Institutionen und Künstlern kaum genehmigt würde. Alles wird möglich. Die Künstlerin und art-art-Museumsdirektorin Larissa Kikol diskutiert jede Ausstellung mit einem speziellen Gast.

Folge 1: Paste

Im art art Museum findet statt, was von anderen Institutionen und Künstlern kaum genehmigt würde. Alles wird möglich. Die Künstlerin und art-art-Museumsdirektorin Larissa Kikol diskutiert jede Ausstellung mit einem speziellen Gast.

Erwin Wurm

Manche Skulpturen sind auch Einsam

Gedanken der Formlehre

Vergesst den Spaß nicht

Der Elefant im Raum

Kommentar zu Anne Imhofs Ausstellung im Palais de Tokyo

Die Kunstwelt als besserer Spielplatz

„Leider Geil“

Li Xiang

Märchenräume als architektonische Disziplin

Spielzimmer White Cube

Eine kommentierte Bilderschau

Gelitin

Mit den Pobacken locker bleiben und sich schwindelig spielen.

Wael Shawky

Das Marionettenspiel als Metapher für Manipulation und mangelnde Kontrolle

Kindliche Ästhetik als Stil

Eine kommentierte Bilderschau

Kunst ist das Kind in dir!

Meese spielt jede Ideologie weg.

Spiel! Spiel am Tollsten!

Kindliches und Spielerisches im Wandel der Kunst

KUNST = SPIEL!

Kindliches und Spielerisches als Motor der Kunst

Ein neuer Spirit in der Malerei Frankreichs

Ein Interview mit den Galeristen Phoebe Saatchi Yates und Arthur Yates

David Ostrowski

„So kalt kann es nicht sein / It can’t be that cold“

Sprüth Magers 03.03.– 10.04.2021

Karla Black

Ein Gemälde ist traditionell ein Fenster in eine andere Welt: Es führt einen woanders hin.

Sven Drühl

Die Idee vom Berg auflösen.

Playful Destruction – Genuss als Botschaft

von Larissa Kikol

Martin Eder

Malerei ist wie Kampfsport!

This Painting works, even if you don’t look at it

Ein Interview mit dem Künstlerduo Veli & Amos

Der total surrealistische Zyklus

Welten in der Disney-Epoche

Es muss auch Knatsch in den Bildern geben.

Ein experimentelles Interview mit Andreas Breunig

Der große Reset.

Neue Positionen – Befreiung von den Altlasten der Abstraktion des kulturpolitischen 20. Jahrhunderts

Bonaventure Soh Bejeng Ndikung

Ismen interessieren nicht

Redner, Statements und Gesichter

Christine Wang, Tatjana Doll, Vincent Valdez & Caroline Walker

Keine Angst vor Malerei!

Ein Gespräch zwischen Katharina Grosse und Hans Ulrich Obrist

Remmidemmi! Zur Gegenwartsbefreiung der Malerei

von Larissa Kikol

Gegenwartsbefreiung Malerei

Tendenzen im 21. Jahrhundert

André Butzer

Malerei ist ein Friedhof, also eine sehr zukünftige Angelegenheit

Der ungehorsame Galerist

Ein Interview mit Johann König über seine Biografie Der blinde Galerist

Vom Wert des Ungehorsams

Oder: wild, verboten, antiautoritär – Topseller für den Markt und Vitamindrink für die Gesellschaft.

Die Gesetze müssen sich ändern!

Ein Interview von Larissa Kikol mit Rechtsanwalt Dr. Patrick Gau

1UP

Aktionen zwischen Berliner Dachkanten und Style-Fragen

MOSES & TAPS ™

Im Graffiti gilt eine andere Währung als in der Kunst

Martha Cooper

Ich sehe Graffiti als Spiel!

RAP Ich dachte immer, es wäre Teil eines Gesamtwerkes

Metros, Diebstahl und Vandalismus in den 90er Jahren in Paris

Henry Chalfant

Wie ein Hirschjäger im Wald

Werke im Verbotenen

Positionen der freieren Graffiti-Malerei

Graffiti. Ein diffuser Nebel in der Kunstwelt

Ansätze für einen differenzierten Umgang mit dem Autonomen

Editorial: Graffiti NOW

Ästhetik des Illegalen

Diversität statt Gleichmachung

Philippe Bischof seit November 2018 neuer Direktor von Pro Helvetia

Redet mehr über die Größe!

Künstlerinnen auf dem Kunstmarkt

Kunst in der Informationsblase

Ein Gespräch mit Roland Schappert

Ólafur Elíasson

Mein Glaube ist enorm

Loslassen

„Kulturwerkzeuge“ statt Kunstwerke

Politik, Ethik, Kunst

Kultureller Klimawandel – Strategien und Werkzeuge

Nett geknebelt

Zur Schalldichte der „L’art politique pour l’art politique“

Der Siegeszug des politischen Bastelns

Über „Power to the people – Politische Kunst Jetzt“ ein Interview mit der Kuratorin der Ausstellung Martina Weinhart

Andres Veiel

Aufklärung ohne Widersprüche ist Illustration.

Indecline

Gerade die Arbeiterklasse braucht eine provokante Kunst

Autor*innen schreiben nicht nur, sie lesen auch!

Funde im Archiv des KUNSTFORUM International

Aktionen und Projekte

Niedlichkeit erlaubt!

Bedeutungswandel einer umstrittenen Ästhetik

Man nennt das Jubiläum

Ein Bummel durch 50 Jahre KUNSTFORUM International mit passageren Akzenten und leichter Lobgesang-Note

Lorbeer

Aktionen und Projekte

Nachrichten

Katharina Grosse

It Wasn’t Us

Hamburger Bahnhof – Museum für Gegenwart 14.06.2020 – 10.01.2021